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¿Qué pasará con la formación ambiental en la UPN?

Leonardo Fabio Martínez Pérez — Tue, 19 Mar 2024 03:06:31 +0000

El primero de febrero de este año, la Universidad Pedagógica Nacional (UPN) cumplió 69 años de existencia como institución universitaria; sin embargo, sus orígenes se remontan a 1927 con la creación del Instituto Pedagógico Nacional de señoritas. La UPN es la única universidad en el país, especializada en la formación de maestros y profesionales de la educación. En agosto del 2021 la institución logró renovar la acreditación de alta calidad por seis años. La UPN cuenta con 23 programa de pregrado, 11 de maestría, 3 especializaciones, un doctorado y 12 cursos de extensión. Actualmente la totalidad de los programas de pregrado acreditables poseen este reconocimiento de alta calidad, y los programas de posgrados, incluido el Doctorado Interinstitucional, están acreditados por un tiempo de 4, 6 y 10 años. Según el Modelo de Indicadores de Desempeño de la Educación Superior (MIDE), la UPN ocupa el segundo lugar en investigación, tercera en docencia y quinta en impacto en el entorno dentro de la Instituciones de Educación Superior.

El alma mater de los maestros y las maestras es, sin duda, la institución que más produce conocimiento educativo, pedagógico y didáctico para el país y la región. Miles de egresados impactan los territorios con propuestas educativas en todas las áreas del conocimiento e históricamente contribuyen con la paz, la vida y la formación de excelencia de las distintas generaciones de ciudadanos.

En este preciso momento asistimos al proceso de designación de un nuevo rector en la UPN para el periodo 2024-2028. Digo “rector” porque, desafortunadamente, no hay ninguna candidata. Por lo menos, en los últimos 20 años la institución no ha contado con una rectora en propiedad.

Como en la mayoría de las instituciones universitaria del país, en la UPN la preocupación por favorecer la formación ambiental constituye una labor reciente frente a la compleja crisis ambiental que amenaza la existencia de todas especies del planeta y exige acciones inmediatas en todos los niveles sociales y educativos. En el ámbito institucional, sólo hasta el 2014 se logró concretar el primer eje del plan de desarrollo dedicado a la universidad y la sustentabilidad ambiental, el cual impulsó la cátedra ambiental maestros constructores de una Colombia sustentable y en paz, así como el sistema de gestión ambiental. Este eje fue promovido con varios colegas de la Universidad con quienes trabajamos sin descanso para contribuir con la comprensión de los problemas ambientales producto del modelo de desarrollo económico basado en el hiperconsumo y la degradación del planeta. El compromiso por la formación ambiental se fortaleció con la gestión rectoral de dignificar lo público 2018-2022 y con el Plan de Desarrollo 2020-2024 “Educadora de educadores para la excelencia, la paz y la sustentabilidad ambiental”, a partir del cual el Consejo Superior de la UPN aprobó en el 2021 la Política Ambiental que abarca principios, referentes conceptuales, estrategias y acciones para formar ambientalmente desde la interdisciplinariedad, el diálogo de saberes y la promoción de una cultural enfocada en la eco-responsabilidad y el cuidado de todas las formas de vida. Esta política se concreta en las líneas de acción de la cátedra ambiental, articulación cátedra universitaria y desarrollo del Buen vivir, prácticas pedagógicas y salidas de campo, proyecto Agro-recreativo Wayra de la facultad de Educación Física y sinergias institucionales entre procesos comunitarios y redes.

Pese a los avances institucionales en materia ambiental y a la urgencia manifiesta de atender la crisis ambiental que hoy se expresa con mayor énfasis en el cambio climático que amenaza el futuro de todas las formas de vida, en las propuestas de los candidatos a la rectoría de la UPN no se aprecia interés por pensar la formación ambiental conforme a los avances que la institución ha logrado en esta materia. Parece que la destrucción de nuestros páramos, bosques y demás ecosistemas, la muerte perpetuada por los extractivismos en los emporios mineros, la pérdida de la biodiversidad, la insostenibilidad de los patrones de consumo de la sociedad capitalista, la exacerbada emisión de gases efecto invernadero generada por industrias e insostenibles sistemas de transporte, no tienen importancia en la gestión de propuestas formativas que pueda continuar impulsando la UPN.

El candidato Helberth Choachí usa el colibrí como un adorno de su propuesta rectoral, pues en ninguno de los componentes se refiere a la importancia de trabajar por la formación ambiental. Tan solo menciona que tendrá en cuenta el Plan de Desarrollo Institucional armonizado 2020-2026, es decir, que éste es prácticamente una camisa de fuerza. Usa el colibrí como logo publicitario sin rescatar el valor histórico, cultural y científico de más de 350 especies existentes y que tienen gran importancia ecológica en la conservación de la flora en los procesos de polinización.

El colibrí tiene gran relevancia desde tiempos inmemoriales para nuestros ancestros indígenas, fue inspiración de mágicos relatos biocéntricos que dan cuenta de las cosmogonías profundamente imbricadas en el equilibrio de la naturaleza, que para el caso de los mayas hacia parte de la creación:

“Los mayas más viejos y sabios, cuentan que los Dioses crearon todas las cosas en la tierra y al hacerlo, a cada animal, a cada árbol y a cada piedra le encargaron un trabajo. Pero cuando ya habían terminado, notaron que no había nadie encargado de llevar sus deseos y pensamientos de un lugar a otro. Como ya no tenían barro, ni maíz para hacer otro animal, tomaron una piedra de jade y con ella tallaron una flecha muy pequeña, cuando estuvo lista, soplaron sobre ella y la pequeña flecha salió volando. Ya no era más una simple flecha, ahora tenía vida, los dioses habían creado al x ts’ unu’ um (colibrí)”[1]

La propuesta del candidato Omar Huertas Díaz orientada a la paz, la convivencia y la solidaridad cita un fragmento del Proyecto Educativo Institucional de la UPN muy importante que hace alusión al fortalecimiento académico, la gestión administrativa al servicio de la academia, la defensa de lo público y el diálogo permanente con los problemas ambientales. Sin embargo, no se establece ninguna línea de acción al respecto.

En la propuesta del profesor Alexander Ruiz se rescata la naturaleza para expresar metafóricamente la importancia de un árbol nativo para dotar de nitrógeno el suelo. La metáfora indica que, así como esta especie podría contribuir con procesos de reforestación, la propuesta rectoral podría hacer brotar la vida en la cultura institucional de la UPN. Relacionar la naturaleza con la vida institucional es muy importante, no obstante, queda pendiente conocer su propuesta de gestión ambiental.

En cualquier caso, la importancia de la formación ambiental en el contexto universitario constituye una ineludible responsabilidad estratégica y de urgente necesidad que data desde 1985, cuando se realizó el primer seminario de Universidad y Ambiente para incorporar la dimensión ambiental en la Educación Superior. Pese a todos esfuerzos gestados por más de 20 años, los resultados no son contundentes. Por lo tanto, la UPN, como el referente más importante de la educación en Colombia y en América Latina no puede escapar a su compromiso de aportar a la formación de educadores comprometidos con la vida y la sustentabilidad ambiental.

[1] Tomado de Neomexicanismo. (marzo 6 2018). La leyenda del colibrí, un mensajero del más allá. https://neomexicanismos.com/colibri-leyenda-significado-maya-azteca-almas-muertos/

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Totó la Momposina (1940)

Milanas Baena — Fri, 31 Mar 2023 21:42:29 +0000

En la aldea de Talaigua existe un pueblito ubicado al interior de una isla situada en el descomunal río Magdalena, ese río que nace en los Andes y desemboca en el Mar Caribe. El pueblito tiene el nombre de Mompox, y de allí que Sonia Bazanta Vides haya elegido el seudónimo de “Momposina”. Ella es una mezcla racial de aborígenes y españoles, cuando en el siglo XVI los indígenas rehuyeran a los conquistadores refugiándose en lo más profundo de los bosques, pero en años posteriores conseguirían mezclarse, comenzando de esta manera una nueva cultura sincrética, nutrida de dos mundos. Esta identidad pudo reconocerla siempre la cantautora colombiana: “La música que yo hago tiene sus raíces en una raza mixta; siendo africana e india, el corazón de la música es completamente percutiva.” Y es que estos ritmos de los tambores no sólo se alojaban en sus genes ancestrales, ya que los encontraría en la primera línea sanguínea junto al par de músicos que fueron sus padres. Así mismo la música en su familia tanto por vía materna como por vía paterna se remonta a varias generaciones. El abuelo Bazanta era un experto en el clarinete y director de una banda en Magangué, su padre era percusionista y su madre cantante y bailarina. De esta forma toda su familia vivía en torno a los ritmos de la música de la costa Caribe, siendo ella el fruto más fino de una dinastía que alcanzaría su fulgor toda vez que fuera la receta perfecta, el conjunto y el bagaje de un conocimiento legendario, y que desde muy joven quiso explayar al permitirse recorrer los distintos parajes de la costa Atlántica, indagando y conociendo de los pueblos caribeños las distintas formas de hacer música, así como sus tradiciones y costumbres propias. Momposina era ya una prometedora cantante y bailarina, contaba con la belleza, la fuerza y el talento, y ahora lo único que quedaba era pulir ese diamante en bruto hasta lograr sacarle todo el brillo. En Talaigua tendría a Ramona Ruíz como su mentora. Se trataba de una cantadora y voz líder del Chande, que eran las fiestas de la comunidad, y cuyos bailes interpretaría años más tarde Totó la Momposina sobre los escenarios de todo el mundo. Siendo todavía una adolescente, Totó integra una banda familiar que cobró cierta notoriedad a nivel local, ya que solían hacer apariciones frecuentes en Acuarelas, un conocido programa televisivo que se emitía cada sábado y en el que la familia bailaba al son del mapalé, el bullerengue y la cumbia. Por esos años Colombia estaba viviendo un conflicto que luego sería conocido como el período de La Violencia, donde liberales y conservadores se asesinaban por montones, y sería debido a este conflicto que la familia de los Bazanta Vides tuvo que mudarse a Barrancabermeja. Era un ambiente de terror, y en su infancia era común que Totó se topara en las calles con los muertos que habían dejado los tiroteos recientes, por lo que la familia tuvo que trasladarse a Villavicencio y un tiempo después instalarse finalmente en la capital. Su madre quiso mantener encendida la llama de la música, por lo que llevaría consigo todo el arsenal de instrumentos autóctonos del Caribe, e hizo de su casa en el barrio Restrepo un espacio de encuentro donde acudían los más prestantes músicos del folklor Caribe y que residenciaban en Bogotá. Tal es el caso de Pacho Galán, Lucho Bermúdez, Aníbal Vásquez, Los Gaiteros de San Jacinto, entre otros. Su hogar también sirvió de hogar para estudiantes que provenían de la costa y que no tenían dónde alojarse o a quién acudir. Totó estudió en el conservatorio de la Universidad Nacional de Colombia y luego de su graduación comenzaría a darle forma a su producto propio. Combinó sus raíces y revitalizó los ritmos de la gaita, el porro, el sexteto y la chalupa. Supo integrar a sus espectáculos el sensual y cadente baile de la cumbia con el colorido de sus trajes, mezcla de la cultura indígena y española. La danza sugiere un cortejo en donde las mujeres sostienen una vela encendida en una de sus manos mientras los hombres esperan por su encuentro cercándolas en un corrillo. Sería así como su propuesta permitió que su país y el mundo entero se enterara de una pieza de arte que hasta el momento parecía desconocida. Fue ella quien hizo conocer la cumbia en todo el mundo, y su música estuvo acompañada por las letras tradicionales que expresaban las costumbres y el repertorio oral de los pueblos caribeños, acabando de darle forma a un producto genuino y digno de ser reconocido en todo el mundo. Su música se fue a recorrer los distintos países y junto a su grupo musical se iría de gira por Polonia, Suecia, Yugoslavia, Inglaterra, la Unión Soviética, la República Democrática Alemana y también en Alemania Occidental. En 1982 Gabriel García Márquez la invitó junto a una comitiva cultural para que lo acompañara durante la premiación del Premio Nobel en la ciudad de Estocolmo. Muchos creían que la comitiva pudiera resultar ridiculizada, pero contrario a esto gozó de la aceptación del público que disfrutó con un espectáculo que les ofrecía la música decantada de los pueblos del Caribe colombiano. Ese mismo año grabó un disco en Francia, Totó la Momposina y sus tambores, La Colombie, y se matriculó en la Universidad de La Sorbona, en París, para luego viajar a Centroamérica y profundizar sus estudios en Santiago de Cuba. En 1989 lanza un álbum patrocinado por el colectivo boliviano Boliviamante, y en 1991 participa de varios festivales en diversos países tales como Japón, Canadá, España, Finlandia y también en México, donde se presentó en los festivales de Cervantino de Guanajuato y en el de La Música del Caribe en Cancún. Pero sería en 1993 por medio de la fundación Peter Gabriel y el sello discográfico Real World Records cuando el álbum La Candela Viva vería la luz, y con este gran éxito el pleno reconocimiento mundial de la música que mejor sabía interpretar el folklor colombiano. En 1992 viaja a Sevilla para representar a Colombia en la Feria Mundial, y de la mano de MTM Colombia publicará dos álbumes de gran éxito: Carmelina de 1995 y Pacantó de 1998. En 1999 es galardonada con los Congos de Oro del Festival de Barranquilla en la categoría “Lo nuestro”, premio con el que volvería a alzarse una década después. Para 2002 es nominada al Premio Grammy Latino en la categoría Mejor Álbum Tropical Tradicional por Gaitas y Tambores. En el 2006 se le distinguió con el premio a la trayectoria del Festival Womex, que “rinde homenaje a los artistas que han desarrollado un trabajo destacado de influencia en la vida cultural de su país y con proyección al mundo entero.” Para el 2009, con el apoyo de Astar Artes, lanza su álbum La bodega, y al año siguiente sería invitada a participar de la conmemoración del Bicentenario de Argentina, donde se reunirá con un selecto grupo de músicos latinos. En 2013 se le otorgó el Premio Grammy Latino Especial a la Excelencia Musical, y que le concedieron como un reconocimiento a su trayectoria excepcional y a su importante contribución artística. Dos álbumes más recientes: Tamborero con Real World Records, y del 2014 El asunto, con la producción de Sony Colombia. A lo largo de su carrera se ha reunido con personajes notables y con quienes ha compartido canciones y espectáculos: Gilberto Gil, Calle 13, Pablo Milanés, Jorge Celedón, Manu Chau, Carlos Vives y León Gieco, por citar algunos. En el 2017 la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia le concede el título de Doctora Honoris Causa. Totó la Momposina es reconocida, sin dudarlo, como una de las figuras más importantes y representativas de Colombia.