Hace varias semanas no venía aquí al blog porque, como saben, soy una mujer de “jornada redonda”, neuro divergente, aquí voy con las reflexiones desordenadas.

Los Premios Bravo fueron un estimulante poderoso para que regresara otra vez a reportar las opiniones de los acontecimientos que me nace resaltar .

Voy con el cuento de hoy por partes .

Primero les echaré el chisme de como fue mi experiencia personal durante el evento .

Después de eso les narrare lo que para mi significó el evento en si mismo al margen de ” la farandulearía” Me acompaño al evento el Colombiano Magister en comunicación y formador de oradores Raúl Diaz.

Ya saben que leerme requiere de tiempo y ” café” .

Con ustedes cinco reflexiones desordenadas y un colofón.

Por favor quédense hasta el final y háganme saber sus apreciaciones.

Reflexión 1 : Mi periodismo y Jorge Cao.

Estar cara a cara frente al gran actor cubano Jorge Cao, una eminencia.
Se dice que no hay nadie en este país aun en las generaciones actuales que al escuchar su nombre ignore quién es; indiscutiblemente estamos hablando de un maestro .Me acerqué como periodista autónoma a solicitarle la posibilidad en el futuro de realizar una entrevista en mi modesto espacio.
Con su tono cubano potente que ya conocemos, característico e intrínseco de las personas cubanas, parafraseándolo me dijo:

” Estoy muy ocupado, en medio de varias producciones y la verdad no quiero dar más entrevistas, ya estoy harto de dar entrevistas, ya no quiero hablar ni siquiera conmigo mismo”.

Para mí fue una difícil incomodidad.
No insistí.
Se supone que los periodistas de campo tenemos que estar detrás de la fuente hasta que la fuente decida darnos el beneplácito de dirigirnos la palabra.

Ese ejercicio nunca ha sido el mío; mi periodismo es entre semejantes, desde el interés mutuo sin jerarquías.
Genuinamente valoro su carrera y pienso que la sabiduría de los años y la experiencia siempre nos lleva a nuevas respuestas a las preguntas de fondo y recurrentes, fue por eso que lo consideré un personaje de valor para mi modesto espacio.

Ni siquiera quise seguirlo para pedirle una foto; entendí su mensaje.

Al rato lo vi frente a cámaras y me pregunté mentalmente si era que me hacía falta una cámara pomposa para ser digna de un trato cortés.

Les confieso que el ego me dolió un poco y lo narro sin soberbia sé que no soy una periodista “celebrity”.
Tengo claro mi lugar en el mundo y la correcta enunciación del mismo .

No soy una gata que ve al espejo a una leona. Soy una gata digna

Dicho esto , me atrevo a compartirles que muy pocas personas de diferentes esquinas de la realidad que habitamos cuando he hecho el ejercicio de invitarles a mis espacios de construcción comunicacional me han dicho que no les interesan los diálogos que propongo.
Durante años de recorrido como entrevistadora, puedo contar con los dedos a las personas que han sido descorteses para manifestar que no les interesa el diálogo conmigo.

Una de las cosas más difíciles para mí es darme cuenta que dentro del medio el clasismo es tan fuerte como en cualquier otra parte.

Y he notado que cuando tengo la oportunidad de llegar ” al campo de acción” con cámaras espectaculares y no mi modesto celular, el trato que recibo es diferente, y eso es parte de mi verdad como periodista autónoma .

Este gran actor merece todos los aplausos en pie y tiene un peso profesional tan potente que puede disminuir las intenciones de cualquier periodista y puede hacerlo sin ser juzgado o reprochado. Ya que su grandeza aboga por él.

Este hombre ha demostrado sus aportes de valor cultural para Colombia en diferentes aspectos.

Soy consiente que él ni nadie está obligado a otorgar entrevistas a todas las personas que lo pidan, tiene el derecho a negarse por las razones que sea sin ser cuestionado por el acto.

Honestamente quisiera que cuando eso le suceda a las fuentes por más grandes e importantes que sean simplemente lo expresen con cordialidad .

Los periodistas al igual que los artistas solo seguimos nuestra vocación.

Pese a obstáculos y contra todo pronostico procuramos mantener la dignidad de nuestro oficio.

No todo puede ser bello en el mundo del espectáculo; ahí también habitan seres humanos con luces y sombras, con días buenos y no tan buenos.

Es lo que siempre debemos tener presente al hacer estos ejercicios comunicacionales.

No tengo idea qué hubo en mi personalidad que desató una respuesta tan fría y descortés de parte del actor, me quedó una lección enorme: como periodista, tengo que seguir perfeccionando mi capacidad técnica para acercarme a las fuentes .

Tal vez me muera y no lo aprenda, porque yo puedo admirar muchísimo a alguien, Lo que no puedo es hacer la del paparazzi; no es mi rol.

Viene a mi memoria esta frase:

El lado B de esta parte de la historia

Emmanuel Restrepo, un joven artista de alto impacto en estas generaciones y reconocido por la serie de Netflix “La Primera Vez”, ganó en esta ocasión un premio colectivo por su participación en los elencos de “Malta” (Serie web) y “Negro” (Artes Vivas).
Mi experiencia con él fue muy especial porque sé que ha hecho un aporte sustancial a la defensa de los derechos de las personas LGTBI.
Al principio, cuando me acerqué a él, tuvo un gesto de distanciamiento.
Pensé que se debía a que no llevaba una cámara visible y mis fachas no eran tan elegantes.

No le di importancia a la situación porque entiendo lo difícil que es para las celebridades atender a tantas personas que quieren hablar con ellos.

Lo particularmente especial fue que me llamó amablemente después para preguntarme en qué podía colaborar y me ofreció disculpas espontáneamente. eso realmente me impacto ese gesto. Porque no es algo que las celebridades suelen hacer con periodistas corrientes que no son especialmente famosos.

Le indiqué mi interés en que fuera uno de mis invitados estelares para los diálogos que propongo.
Gentilmente, me dio el número de su manager y espero, en un futuro no muy lejano, poder reflexionar con él desordenadamente sobre la vida y las resistencias.



Foto Natural : Un recuerdo memorable a un lado Emmanuel Restrepo, del otro lado el comunicador magister colombiano Raúl Diaz.

Reflexión 2 :
Los periodistas también tenemos que cuestionarnos a nosotros mismos la metodología en que abordamos a nuestras fuentes.

Tal vez alguien pensará por mi manera de hacer mi trabajo que “me las doy de importante y creída”.


” Nadie se salva de los dolores causados por el ego fue inevitable reflexionar sobre mi ego profesional para confrontarme a mi misma.”

Este no es un espacio de reflexión solamente sobre el mundo exterior que me rodea y habito ; también es un espacio de autocrítica. Para tratar de construir nuevas maneras comunicacionales sociales, también es para deconstruir aquello que quizá no me he dado cuenta que debe ser deconstruido en mi labor individual como entrevistadora para la vida.




Reflexión 3 : Reflexiones desordenadas fuera del foco ” anécdotas”

¿Y que tiene que ver el Feminismo Artesanal en el ejercicio que hice?



¡Ah, la vida de una feminista artesanal luchando contra los estándares de belleza! Les cuento que ayer, justamente a partir de la experiencia que tuve con el legendario actor Jorge Cao, tuve un momento de pensamientos intrusivos.
Estos fueron algunos

¿Será que mi presentación personal no era suficiente?

¿Necesitaba una cámara pomposa para verme atractiva?

Jajaja, sí, yo también me enfrento a esos dilemas.

Me esforcé mucho para encontrar el vestuario perfecto:
ni muy elegante ni muy informal, buscando ese toque semi informal que siempre he querido para mi imagen.

Les cuento que , la verdad, no confío mucho en mi habilidad para maquillarme o peinarme y odio depender de otras personas para eso y no siempre tengo animo para ” arreglarme”.

Así que, empezaré a aceptar mi derrota en ese tema y como ejercicio de autoaceptación, publiqué fotos naturales sin cámara profesional, sin edición alguna, tal cual como se dio el momento.
Debo darle los créditos a mi compañero Raúl Díaz, quien no es fotógrafo, como ya les conté, hizo estas fotos con gran amor y compromiso.
Él ha sido mi soporte profesional en diferentes maneras durante mi reciente tiempo, aparte de mi amigo.
Estoy feliz de tener fotos memorables de este día histórico, y nadie tiene la culpa de mi estampa y mi falta de cuidado riguroso con mi aspecto físico. ( lo sigo entre risas)

¿Por qué les cuento esto? Porque mi espacio siempre está lleno de reflexiones desordenadas.
¿Creen que las mujeres sufrimos por nuestra apariencia de gratis? ¿O también les pasa a otras personas?
El vestuario es político, la belleza es política, todo lo estético es un constructo social y político.
No soy una mujer físicamente bella porque no he querido pagar el precio de esa belleza. A veces veo fotos que no me gustan, pero desafío mi autoestima publicándolas.
Son fotos naturales, sin cámara profesional, pero hechas con mucho amor por mi compañero Raúl Díaz.
Y soy feliz porque ese día necesitaba un recuerdo emocional. Mi proceso comunicacional siempre será emocional.

Reflexión 4 ¿Y los detalles del evento?

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fotografía extraída del Instagram de Carolina Cuervo .

No es poca monta lograr ser un artista integral a mi juicio.

Como a manera de chiste dijo Carolina, parafraseando: hacer todas esas cosas que denominan “artista integral” era más bien algo como un rebusque.

¿Rebuscar como sacar cosas hasta de la basura ? me hubiera encantado poder preguntarle a que se refería exactamente con esa analogía.

Opino que se necesita mucho talento y capacidades cognoscitivas y cognitivas para ser un artista integral.

Además por mucho espíritu de rebusque, si no tienes disciplina y talento, no lo puedes hacer.

Porque una cosa es que la gente quiera ser integral en el oficio y otra, es que lo pueda llevar a cabo en realidad. Una cosa es que a la gente le toque hacer muchas actividades y otra, es que realmente tenga el talento para ejecutar tantas actividades efectivamente.

Quiero exaltar a todos y cada uno de los artistas con un nombre propio, es imposible hacerlo en una sola columna.

Sin embargo, lo que más resalto es el componente de educadores para la vida que finalmente constituye el gremio de maestros, actores, guionistas, productores de contenido y todos los artistas de rigor en este país.

Me estimuló intelectualmente el conocimiento y me recordó el valor de las artes integrales.

No estoy de acuerdo en lo personal, no solamente como “opinadora” desde la barrera, sino como esa actriz que quise ser y que no fui, y que conoce las demandas del oficio.

Entiendo que se necesita mucho talento y capacidades cognoscitivas para ser un artista integral.

Una cosa es que a la gente le toque hacer muchas cosas y otra cosa es que realmente tengan los talentos para hacerlo con excelencia .

Reflexión 5 ¿Cuál es la nuez de este pastel?

Premios Bravo: Edu – comunicación y el Poder de los Contenidos Digitales

Cada vez reafirmo más mi interés por la comunicación para la vida y la resistencia. Ser audiencia y al mismo tiempo periodista en un evento magistral e histórico como los Premios Bravo es una experiencia única. Aquí, los artistas reconocen a los artistas, se exalta a los maestros no solo en Bogotá, sino en todas las ciudades del país.

Es un espacio donde los artistas muestran su parte más humana, abren su corazón y le dicen a la sociedad que hacer arte es una filosofía de vida y, desde donde yo lo veo, también una postura política.

El artista es reflejo de las realidades, incluso incómodas, de las que preferirían no hablar aquellos que quieren mantener al país con verdades a medias y sumiso en su propia ignorancia.

A los artistas les debemos mucho de los aprendizajes que en otros formatos es imposible digerir.

Los premios Bravo más que premiación

• Las puestas en escena llevan una dosis de verdad que nos cuestiona y que nos motiva a creer en la vida.

La Edu- comunicación, esa mezcla maravillosa de educación y comunicación, se trata de empoderar a las personas a través del diálogo y la participación activa. Los Premios Bravo hacen exactamente eso al reconocer a los mejores en las artes vivas, el audiovisual y la actuación solo de voz.

No solo celebran el talento, sino que también nos invitan a reflexionar sobre los contenidos que consumimos y producimos.

El Impacto de los Contenidos Digitales

En esta era digital, los Premios Bravo son más relevantes que nunca. La gala fue transmitida en vivo y a través de medios digitales, permitiendo que todos pudiéramos participar, comentar y compartir nuestras opiniones.

¡Fue como si todos hubiéramos estado allí!

Esto democratiza el acceso a la cultura y el arte, permitiendo que personas de todas las regiones del país se sientan parte de esta celebración.

Homenaje a los Grandes del Arte

Durante la semana de los Premios Bravo, se rindió homenaje a varios artistas legendarios que han dejado una huella imborrable en la actuación colombiana. Figuras como Hilda Ruiz, Beatriz Camargo, Judy Henríquez, Carlos Ramírez, Epifanio Arévalo y Kepa Amuchastegui fueron reconocidas por su invaluable contribución al teatro y la televisión.

Como dijo alguna vez Constantin Stanislavski, “El actor debe ser un observador agudo de la realidad que le rodea”. Esta observación y conexión con la realidad es lo que hace que estos artistas sean tan valiosos.

Reconocimiento a Productores y Talento Regional

No solo los actores fueron celebrados.

Productores legendarios y aquellos que trabajan fuera de Bogotá también recibieron su merecido reconocimiento. Esto es crucial, ya que destaca la diversidad y riqueza del talento colombiano, mostrando que la excelencia artística no se limita a la capital.

Traigo sobre la mesa una frase que ha sido pronunciada por diferentes voces y muy atribuida al reconocido e influyente director de teatro Peter Brook : “El teatro es un medio de explorar la naturaleza humana”.

Esta exploración es evidente en el trabajo de estos productores y artistas regionales.

In Memoriam: Recordando a los que se Fueron

La ceremonia también tuvo momentos emotivos, como el segmento “In Memoriam”, donde se recordó a los artistas que fallecieron en el último año. Este homenaje no solo honra su legado, sino que también nos recuerda la fragilidad de la vida y la importancia de celebrar a nuestros artistas mientras están con nosotros.

Mi reconocimiento enfático

A Luis Fernando Bohórquez, un artista integral cuyo trabajo he seguido de manera especial en los últimos años. Esta vez, como artista plástico, fue el cerebro detrás del diseño, elaboración y maestría del galardón entregado a cada ganador. Su aporte a la Edu comunicación, tan necesaria en nuestro país, es sustancial.

Luis Fernando, con su arte manual, le suma sensibilidad a este mundo insensible, y eso me resulta profundamente conmovedor.

Durante todo el evento, observé mucha espectacularidad de unos y otras, pero él, con su sencillez, parecía más un espectador que un protagonista.

Su humildad y dedicación reflejan la verdadera esencia del arte como herramienta de cambio y reflexión.

Espero que este reconocimiento inspire a muchos más a valorar y apoyar el arte en todas sus formas.

Colofón

Hice un juramento que me tomo muy en serio: usar mi trabajo comunicacional para tratar de hacer aportes que sirvan para mejorar el mundo que habito.

Resalto de una manera muy especial a cada artista integral y, sobre todo, a quienes han tenido la capacidad de vivir una metamorfosis adaptándose a esta modernidad tardía dentro de la dramaturgia y todas las artes vivas :

“El teatro es la vida misma, y en él encontramos la verdad que a veces la realidad nos oculta”. Una frase que escuche hace tiempo y con este evento resonó fuertemente en mi corazón

No alcanza una columna para resaltar cada acto presentado el domingo 29 de septiembre del 2024.

Solo me resta decir que el cierre en manos de la voz de la cantante, actriz y sindicalista Diana Ángel fue sublime. Acompañada por el talentoso cantante César Mora y un grupo magistral de músicos, lograron una puesta en escena impresionante.

Yo soy de la corriente de periodistas que considera que transparencia con su audiencia es indicar si hay relaciones cercanas con las fuentes.

A la única persona en este ejercicio que conozco un poco de cerca es a Diana Ángel una mujer que conocí a principios de mi carrera y siempre me ha dado de su luz.

Tenia varios años sin verla a los ojos y nuevamente la escuche decirme:

“hazlo por ti”

Y bueno, es cierto no soy periodista por otras personas lo hago por mi.

Porque amo mi lugar desde el periodismo.

La participación de Diana fue la ultima presentación y había ya cansancio en el auditorio aun así muchos la escuchamos y gozamos su voz mientras otra gente decidía ” ir saliendo” .

La interpretación de “Canela” fue un momento solemne y emotivo, donde cada nota y cada palabra resonaron con la fuerza de la resistencia y la esperanza.

Lastimosamente no tenia equipo para grabar su espectacular participación sin embargo dejo este vinculo para que disfruten el tema de cierre en premios Bravo

Fue el broche de oro perfecto para una noche llena de arte, reflexión y celebración.

Diana es una historia de mujer que espero narrar desde mi lugar pronto.

¡Gracias!

“¡Diles que no me maten, Justino! Anda, vete a decirles eso. Que por caridad. Así diles. Diles que lo hagan por caridad”. (El Llano en llamas, Juan Rulfo)

Esta posficción se escribió hurgando en el desván del tiempo la génesis de las guerrillas liberales del Llano que lucharon contra gobiernos conservadores.

Narremos la brutalidad de la guerra para que la Historia juzgue a los que, pudiendo, no hicieron lo debido para evitarla.

El cielo había llorado en esta ciudad desde que tengo memoria y ahora lloraba de nostalgia por los tiempos idos, porque los tiempos idos solo significan una de dos cosas: los muertos que ya nadie recuerda y los muertos que se resisten a quedar arrumados en el cuarto de San Alejo de la Memoria… como el negro Guadalupe Salcedo, “cuya imagen de bandolero romántico –así dicho por Gabo- había tocado a fondo el corazón de los colombianos castigados por la violencia oficial”.

Tenía la edad de Cristo cuando lo mataron. Hubo muchas teorías pero al final eso quedó así: otro crimen tapado con la cobija de la impunidad, que de esas se fabrican muchas por estas tierras. Me lo contó el abuelo, que era un niño entonces en su Llano en llamas. Tras arrejuntarse con la abuela, huyeron con muchos hijos, con pocos chiros y sin trastes, porque ya no tenían de qué vivir pero sí de qué morir. Por eso nací en Bogotá. Empezaron con lo poco que les cupo en un baúl.  

Y ahí estaba yo, en el número 4 – 14 de la Calle 11, muriéndome de melancolía, anhelado un pocillo de agua de panela que queme el guargüero, con un limón completo, para ahuyentar el frío y de paso esta gripa de mocos. ¡O un aguardiente doble, qué carajos!

—Entre o se va a tullir, me dijo la vigilante.

Entré, porque aprendí a hacer caso. El calorcito humano del lugar se sentía como un refugio seguro contra la amnesia colectiva. Paraguas e impermeables amenazaban estropear los libros. La gente mostró el hambre con otro tipo de apetito. Querían saber qué fue de la vida de Guadalupe Salcedo.  

Imperturbable, una muchacha, -en sus veinte digo yo-, con pañolón de colores, falda florida y cabello sin recoger, estaba metida de cabeza en un libro con tapa de cuero rojo.  

La gente siguió llegando. Entró un cura resfriado con un crucifijo en la mano y, detrás de él, un taxista que, agitado, dijo tener velas en ese entierro, y detrás del taxista, un pintor con caballete, y detrás de éste aparecieron una viuda y una viudita, de luto hasta el velo, que lloraban con ganas desde los años cincuenta. Adentro, un tipo maleducado quiso encender un cigarrillo, dizque para el frío, pero un hombre de sonrisa fácil lo abordó dócilmente para preguntarle si no sabía leer.

El salón se fue llenando. Y cuando no quedó ninguna silla libre, apareció él. Cargaba tres periódicos debajo del brazo derecho, en la mano izquierda las memorias de Gabriel García Márquez y en la otra dos fotografías cuarteadas por el tiempo pero reconocibles. Pidió permiso para sentarse.

—Me mataron pero no morí —dijo, ya acomodado sobre un sillón mullido, color fucsia. Descargó lo que llevaba sobre una mesa circular de madera.

—Me llamo José Guadalupe, hijo de Tomasa Unda y de Antonio Salcedo, primos entre ellos. Mis taitas ganaderos no se metían con nadie. Yo tocaba el tiple, después cargué tiple y fusil; compuse coplas, al principio románticas, después revolucionarias. Permítanme les canto una a palo seco.

“Arrojó Laureano Gómez

Los chulavitas al Llano

con fusiles, bayonetas

Y verdes cascos de acero

No importa que bajen miles

hasta los dientes armados:

nosotros los liberales

donde apuntamos pegamos”.

—Me mataron pero no morí —repitió, después del primer sorbo de un café cerrero.

Su rostro permanecía oculto por el ala ancha del sombrero, pero cuando se lo quitó en señal de reverencia, antes de ponérselo otra vez, las señoras notaron que no era de por aquí. El mestizo indio mulato vestía con pañuelos rojo y negro al cuello, y un bayetón llanero de doble faz; nada más le faltaba el fusil en mano y la faja ancha de balas de plomo al cinto y de cobre sujeta por el pecho.

El dibujante lo dibujó como era y les mostró el retrato a las damas de negro, que suspiraron al verlo: Alto, esbelto, moreno, macizo, con su mechón ensortijado en la frente, conservaba la bravura y la fuerza del cimarrón, que así llamaban a sus ancestros en tiempos del cacique Aripapore. ¡Peleadores de los bravos!) Parecía tan vivo…

San Pedro de Arimena. Foto: Agencia Nacional de Tierras.

—Guapo y viril, ¡no ha cambiado!, susurraron la viuda y la viudita. Al ver sus botas altas y las espuelas de plata, la muchacha del pañolón se asomó a la ventana con la esperanza de avistar un caballo blanco. Animales no vio. A lo mejor, pensó, lo dejó bebiendo frente al espejo de agua por donde alguna vez corrió, fétido, el río San Francisco. Un par de mocosos, empapados, cantaban bajo la lluvia, haciéndoles muecas a los transeúntes.  

—Lero, lero… lero lero… bandolero —se burlaban.

 Prosiguió el monólogo del muerto.

—Me mataron aquí mismito en esta ciudad.  

De pie, el taxista habló.  

—Este hombre dice la verdad. Y también la dice este periódico.

Del bolsillo de la camisa, sacó un recorte de prensa y lo leyó:

“El 6 de junio de 1957, pocos días después de la caída del gobierno del general Gustavo Rojas Pinilla, Guadalupe Salcedo fue asesinado por agentes de la Policía en las calles de Bogotá. Aunque las autoridades declararon que murió en un tiroteo, ocurrido supuestamente entre el taxi en que se desplazaba y dos patrullas policiales, dicha versión fue puesta en duda por el informe de los médicos forenses, el cual reportó que el cuerpo de Salcedo presentaba cinco heridas producidas por proyectiles de arma de fuego, incluidas dos en los dorsos de las manos, lo que sugería una ejecución en actitud de rendición. En esos tiempos también murieron otros excombatientes”.

Algunos se miraban entre sí, sin chistar, con el mismo silencio cómplice que se había ido por el agujero de la memoria. De la mesa circular, el caballero tomó una de las fotografías. Sonrió con una sonrisa pacificadora. Se veía el apretón de manos entre dos hombres.

—Este soy yo, el otro es el general Rojas Pinilla. ¡Farsante! ¡Mil veces farsante! Debimos escuchar a Franco Isaza cuando nos previno de entregar las armas sin garantías. ¡A la amnistía le hicieron pistola, lo acordado no se cumplió!

Colombia tiene su propio récord de procesos de paz y otro récord de acuerdos incumplidos. Dicen que Guadalupe pecó de ingenuo, porque hasta los políticos liberales se les voltearon, como el Cristo de espaldas. Con una paz rota, la mayoría de campesinos se rearmaron.

Dejó caer la foto con rabia y la emprendió contra la prensa liberal y la conservadora.

—Esta gente –dijo iracundo, agitando los periódicos- nos llamaron forajidos, nos acusaron de atacar a campesinos indefensos, pero no contaron que actuamos en legítima defensa.

Mató el ansía de desembuchar su verdad. La guerra duró diez años y doscientos mil liberales murieron. El prontuario fue tan extenso que al pintor no le alcanzó el abundante rojo para pintar la matazón: familias masacradas, hijos castrados, ranchos quemados con gente adentro. Los chulavitas hacían filas para violar a las mujeres y sembrar venéreas en sus entrañas. A dos ancianos les sacaron los ojos por tener en su casa la foto enmarcada de Jorge Eliecer Gaitán. Los que escaparon de los bombardeos aéreos se toparon de frente con las bayonetas. Apresaban a la gente y luego, para ahorrar munición, la lanzaban desde aviones en pleno vuelo. Las castraciones recuerdan la cacería de cierta raza de puercos, quizás desde la Colonia. “Los llaneros cogen los machos vivos, los castran y vuelven a soltarlos con el objeto de que su carne pierda el sabor almizclado de las bestias de monte y se haga mullida y delicada”. Eso lo contó Eduardo Franco Isaza.

Los conservadores armaron a los chulavitas en Boyacá y los enviaron a rociarles plomo a la chusma del Llano, o sea, a los liberales. Del Valle del Cauca vinieron los Pájaros, paramilitares que operaron como escuadrones de la muerte, con alma goda como los chulavitas.  Se llamaban así porque gran parte de ellos nació en la vereda de Chulavita, en Boavita, Boyacá.

El pueblo liberal era orgullosamente gaitanista. Y lo seguiría siendo aún después de muerto el hombre que prometió enderezarles el destino, pero no lo dejaron. Lo mataron de tres tiros de revólver saliendo de su oficina de abogado. El único destino que cambió fue el de aquel edificio, donde ahora venden hamburguesas McDonald’s.

Con la sangre derramada de Gaitán, empezó La Violencia bipartidista. “Un grupo de hombres empapaban sus pañuelos en el charco de sangre caliente para guardarlos como reliquias históricas”, escribió García Márquez en Vivir para contarla. La venganza ardió en el corazón de los gaitanistas y en los edificios; alcanzó hasta para vengar al general Uribe Uribe, otro caudillo liberal, a quien mataron a machetazos cuando salía del Capitolio Nacional. Dice la leyenda que el general murió en la Plaza de Bolívar en brazos de “La loca Margarita”. No es la única: un país completo perdió la cordura.

La Violencia, con mayúsculas, es la madre de las violencias presentes, pasadas y futuras, alimentadas por un bipartidismo voraz, que creó sus propias guerrillas y las usó contra el pueblo.

El campo se vació y empezó la romería sin fin de los desposeídos. No valió Dios, porque hasta Dios fue expropiador cuando echó a Adán y Eva el Paraíso.

—Nuestras llanuras huérfanas–continuó el negro Guadalupe- se llenaron de fetidez: cadáveres y más cadáveres, muchos insepultos. No hubo tiempo ni para llorarlos, porque tocó buscar a los desaparecidos. Los sacerdotes, en lugar de interceder por aquellas almas, combatían también, ya fuera desde el púlpito o ayudando a los azules a matar rojos, aunque, siendo correctos, hubo misericordia en otras sotanas.  

Agarró el tercer periódico. Se leía clarito: El Siglo.  

—Este fue el peor, el diario del doctorcito Laureano Gómez. Señores y monseñores, agazapados en el papel, alebrestaron los odios partidistas. La iglesia exigió nuestra excomunión por bandoleros. Un cura escribió que matar liberales no era pecado. ¡La prensa y la iglesia nos deben un perdón!

El cura que lo escuchaba les tapó las orejas al Cristo crucificado.

Para combatir a los gobiernos conservadores (Mariano Ospina Pérez, Laureano Gómez y Roberto Urdaneta Arbeláez), Guadalupe echó pa´l piedemonte al mando de “10.000 llaneros cuando el país tenía apenas 11 millones de habitantes y el Llano no llegaría a 100.000 habitantes”, que así lo dejó escrito el maestro Alfredo Molano. Emboscaron al enemigo sirviéndose de las mismas peinillas que antes usaron para desyerbar; también escopetas de fisto, lanzas tigreras y hasta el chuzo de asar carne. Así nacieron las guerrillas liberales del Llano.

—Anduvimos por los llanos de Arauca y Casanare, por el bajo Meta y las tierras de Guariamena, donde nací yo. Allí estaban mi casa, mi esposa y mis hijos pequeños. Con mis amigos quisimos hacer la Revolución. Sepan que la revolución es de los pueblos contra los gobiernos opresores, nunca al revés.

Después de un largo suspiro, comenzó a nombrarlos: El Pielroja, El Malasombra, El Luchador, El Chichigua, El Tigre Negro, El Temblador, El Matamoro, El Cariño. El Negativo, El Bernardino, El Ingeniero, El Trueno, El Pejarote…

—¿Y la otra foto? ¡Enséñenos la otra fotografía! —interrumpió una mujer que botaba la baba por aquel jinete, pues se le antojó que estaba bien dotado para otro tipo de combates.

Por primera vez Guadalupe sonrió coqueto, y de pie elevó el pedazo de papel a la vista de todos. Al pasar de mano en mano, alguien se percató de la escueta inscripción al respaldo: Tauramena, 13 de septiembre de 1953. Se veía una larga fila de hombres de uniforme color caqui.

—Éramos nosotros, los guerrilleros liberales, entregando las armas, deseosos de abrazar la paz.

Pero la paz de papel no sirvió, ni ayer ni hoy, porque los seguían matando cuando cayó la tarde.

Guadalupe tomó su libro, metió las dos fotografías en la página 497 y salió de la biblioteca a las cinco y treinta. En esa página Gabo puso: “…fue acribillado a tiros por la policía en algún lugar de Bogotá que nunca ha sido precisado, ni establecidas a ciencia cierta las circunstancias de su muerte”.

—Me mataron pero no morí. Nos podrán arrancar la lengua, sí; pero no la palabra escrita. Aunque nos la corten, otros hablarán por nosotros. 

Ya no llovía. A esa hora, la luna parecía un plato de oro en el cielo inusualmente azul de Bogotá.  

—Hasta siempre, Capitán Guadalupe Salcedo, le respondieron al tiempo la viuda y la viudita: La viuda era María de la Cruz Cedeño, legítima esposa de Guadalupe, y la viudita era Silenia Monteblanco, la amante.

La muchacha del pañolón de colores encontró en el suelo el papel que dejó caer adrede el bandolero romántico. Decía: Calle 12 No 2-59.  Corrió hacía allá confiada en encontrarlo. Ascendió por calles de piedra y casas coloniales, cruzó por las de José María Vargas Vila y José Asunción Silva. Llegó hasta el Chorro de Quevedo, tomó chicha para la sed, saludó al vendedor de aguacates y al artista callejero, esquivó al mendigo, les vio el cuello blanco a unos políticos que salían de lavarse las manos en un hotel elegantísimo, se hizo lustrar los zapatos y sintió pesar por la indiecita que amamantaba, tirada en el piso. Agachada, depositó un billete azul en un tarro plástico donde había dos míseras monedas. Se oían ladrar los perros.

Observó una fachada y golpeó con fuerza el grueso portón de madera, con dos carteles: Bertolt Brecht y Peter Weiss, y en la pared, imponente, otro nombre: Teatro La Candelaria.

Abrió la puerta el maestro Santiago García. 

—Busco a José Guadalupe Salcedo Unda —dijo la muchacha.

—Señorita, a Guadalupe lo mataron el 6 de junio del 57… pero no murió. ¡Quédese a la función!

Entonces todo era cierto y todo tenía sentido. Del polvo de los libros rescataron al guerrero antes de que lo engullera el agujero de la Memoria… tan hondo tan hondo… que por ahí nos iremos los demás a encontrar la única paz posible: la paz de la Nada.

FIN                                                  

Para escribir este relato, leí dos libros, que considero necesarios para entender un pedazo importante de la historia colombiana: “Las guerrillas del Llano”, de Eduardo Franco Isaza, que contó su vida como combatiente al convertirse en periodista y escritor (murió en Bogotá en 2009, a la edad de 88 años) y “Capitán Guadalupe Salcedo”, de Silvia Aponte, considerada la escritora llanera más prolífica (araucana, murió en Bogotá, en 2014, a la edad de 75 años).

Para recordar a Guadalupe Salcedo, el Teatro La Candelaria estrenó el 6 de junio de 1975 la obra “Guadalupe años sin cuenta”, creación colectiva bajo la dirección del maestro Santiago García. Luego de más de dos mil funciones, Tramaluna Teatro, bajo la dirección de la maestra Patricia Ariza, readaptó la obra y, con el apoyo de Naciones Unidas, la estrenó en 1999 en medio de las negociaciones de paz con las FARC en San Vicente del Caguán, El texto de esta pieza teatral fue publicado por el proyecto Libro al viento.

 Imágenes cortesía de Carlos Duque, Teatro La Candelaria y Tramaluna Teatro.