Entre el 15 y el 23 de diciembre la Cinemateca de Bogotá proyecta diez clásicos, una selección perfecta para repetir o ver por primera vez algunos de los filmes más emblemáticos de Disney, empresa que celebra sus 100 años.

Con la curaduría de Angélica Clavijo Ortiz, líder Misional de la Cinemateca, “El Ciclo Pop un viaje por Disney: Aventuras de nuestra infancia” propone un recorrido de películas con el sello Disney en su aniversario 100, desde la década de los años 40 hasta inicios de los 2000.

La selección incluye “Fantasía” (1940), “Toy Story” (1995), “El libro de la Selva” (1967), “Peter Pan” (1943), “La espada en la piedra” (1963), “Los Aristogatos” (1970), “Bernardo y Bianca” (1977), “Aladdín” (1992), “Mulan” (1998) y “Monsters, Inc.” (2001), que se han convertido en grandes clásicos.

Este compilado de diez historias se centran, principalmente, en aventuras y universos sonoros y musicales, que conectarán al público con la empatía, la emoción y la diversión, y que seguramente muchos lo vieron en formatos de video casero como el VHS.

Algunas de las películas que se exhiben entre el 15 y el 23 de diciembre han sido restauradas y todas son presentadas con su doblaje original a español latino.

La programación es así:

“Fantasía”, diciembre 15 viernes 7:00 p.m.

“Peter Pan”, diciembre 16 sábado 4:00 p.m.

“La espada en la piedra”, diciembre 16 sábado 6:00 p.m.

“Monsters, Inc.”, diciembre 16 sábado 8:00 p.m.

“Bernardo y Bianca”, diciembre 17 domingo 1:30 p.m.

“Aladdín”, diciembre 17 domingo 5:30 p.m.

“Los Aristogatos”, diciembre 17 domingo 7:30 p.m.

“El libro de la selva”, diciembre 19 martes 6:00 p.m.

“Toy Story”, diciembre 19 martes 8:00 p.m.

“Mulan”, diciembre 20 miércoles 4:00 p.m.

“Peter Pan”, diciembre 20 miércoles 6:00 p.m.

“Aladdín”, diciembre 20 miércoles 8:00 p.m.

“Monsters, Inc.”, diciembre 21 jueves 3:00 p.m.

“La espada en la piedra”, diciembre 21 jueves 5:00 p.m.

“Bernardo y Bianca”, diciembre 21 jueves 7:00 p.m.

“Los Aristogatos”, diciembre 22 viernes 1:00 p.m.

“Toy Story”, diciembre 22 viernes 6:00 p.m.

“Fantasía”, diciembre 23 sábado 3:00 p.m.

“El libro de la selva”, diciembre 23 sábado 5:30 p.m.

“Mulan”, diciembre 23 sábado 7:30 p.m.

Toda la información se puede consultar en este enlace.

liartedialogosobrearte@gmail.com / @LiarteconArte

La promesa de “Realidades mediáticas a través del cine” es maravillosa: desafiarnos a los espectadores como personas activas y críticas “conscientes de que cada pantalla es un lienzo donde se pinta nuestra comprensión del mundo y de nosotros mismos”.

Yo, que soy tan crítica de los medios de comunicación, no dudé en ver algunas de las opciones del ciclo. Primero escogí “El Tik Tok de Ale”, un corto de 15 minutos de Perú realizado durante la cuarentena y en el que se puede ver a Alejandra, una mujer de 51 años que usa la red social Tik Tok para llevar el duelo por la muerte de su esposo, Jaime.

La soledad del encierro se intensifica con el dolor inmenso por la muerte de Jaime y Alejandra decide desahogarse y exorcizar su tristeza con una serie de videos en los que transita por todos los sentimientos y estados de ánimo, algo con lo que conecta con la gente, pero por lo que también recibe críticas.

De Perú está disponible “Afterwork”, un corto animado de seis minutos que reflexiona, a través de cuatro historias, sobre aquellos trabajos que tienen a desaparecer y sus implicaciones en la vida humana “cuando no trabajamos”.

Cada uno de los audiovisuales seleccionados en “Realidades mediáticas a través del cine” tienen a los medios de comunicación como protagonistas y vehículos de historias que reflejan y cuestionan la condición humana.

“Radioman”, corto de ficción de Colombia, rinde homenaje a la radio que se niega a desaparecer gracias a un personaje que se debate entre lo “que anhelamos y la aceptación de nuestra identidad para innovar en las formas de comunicarnos”.

Por su parte, “Nuestro pequeño paraíso”, corto de nueve minutos de Uruguay, presenta un escenario donde la televisión se convierte en un refugio de la realidad, un lugar donde las fantasías proyectadas pueden suplantar la vida cotidiana creando una zona de confort que, aunque seductora, puede llevar a la inacción y a la desconexión del tejido social y personal.

Finalmente, “El Encierro Vol. 1” de México usa la tecnología móvil para capturar la vida en tiempos de confinamiento y pone de manifiesto cómo en algunos casis los medios digitales pueden convertirse en un salvavidas emocional.

El link para disfrutar del ciclo “Realidades mediáticas a través del cine” es: https://www.retinalatina.org/realidades-mediaticas-a-traves-del-cine/

liartedialogosobrearte@gmail.com / @LiarteconArte