07

08

2011

Julián Andres Rivera Sulez

Colirio

Por: colirio

Carica sabado 6 de agosto de 2011

Maldito secuestro

Ver más

07

08

2011

Berta Lucia Estrada Estrada

El Hilo de Ariadna

Por: elhilodeariadna

paul-cezanne-retrato-

PAUL CÉZANNE

Por: Berta Lucía Estrada Estrada
 
 
 
 
 
A treinta kilométros al norte de Marsella se encuentra la ciudad de Aix-en-Provence; la misma que vio nacer en el año de 1839 a Paul Cézanne, el pintor que cambiaría el rumbo del arte y que daría inicio a lo que posteriormente se conocería como pintura abstracta. Poco antes de su muerte, acaecida en 1906, él mismo diría que “un autre fera ce que je n’ai pas pu faire...je ne suis, peut-être, que le primitif d’un art nouveau” (otro hará lo que yo no pude hacer... posiblemente yo soy el primitivo de un nuevo arte). Y Picasso, por su parte, diría años más tarde: “¿Que si conozco a Cézanne? ¡El fue mi único maestro! Durante años estudié sus pinturas... Cézanne era como el padre de todos nosotros, era él quien nos protegía”.   Cézanne en Provenza, éste es el nombre de la exposición que conmemoró el centenario de la muerte de Paul Cézanne (presentada desde el 9 de junio hasta el 17 de septiembre de 2006), en el Museo Granet de su ciudad natal. Exposición que contó con 120 obras, 84 óleos, 32 acuarelas y unos pocos dibujos en carboncillo. Esto fue posible gracias a la colaboración de varios museos y de colecciones particulares. Muchas de las obras allí expuestas pertenecen al Museo de San Petersburgo, otras a museos de Estados Unidos, de Inglaterra, de Alemania, de Francia e incluso hubo una obra del Museo de Sao Paulo  (Brasil).  Tres años má tarde, en el verano del 2009, se ´hizo otra exposición en el mismo Museo, tiutlada, Cézanne y Picasso.  Pero, ¿Quién era Paul Cézanne?: Su padre, un prominente banquero,  esperaba que su hijo siguiera con el negocio familiar, a lo cual Paul Cézanne se negó firmemente. En el año de 1862 viajó a París, con el único propósito de estudiar pintura, su única pasión, y a la que le permanecería fiel por espacio de toda su vida. Allí conoce al grupo de los Impresionistas, Renoir, Manet, Monet, Degas, Pizarro y Berthe Morizet. Pero será con Pizarro con quien tendrá una profunda y sólida amistad.  Otro de sus amigos fue Émile Zola, el autor de Germinal y de Nana; pero una fuerte disputa terminó con la amistad que los había ligado desde sus tiempos de adolescencia. El grupo  de pintores estaba integrado por artistas que entonces eran considerados de vanguardia, fuertemente criticados y a los que el Salón Oficial rechazaba sistemáticamente, puesto que su pintura era la negación de los postulados artísticos de la época. Ante la imposibilidad de ver expuestas sus obras, el grupo decide abrir su propio salón, el de los Independientes. El nombre de Impresionistas es dado por un joven periodista que buscaba ridiculizar una de las obras más importantes del arte: Impression, Soleil Levant, de Claude Monet (Impresión de un amanecer,  o Impresión del sol naciente, 1872).Impréssion soleil lévant     Este grupo de artistas se caracterizaba por haber abandonado las cuatro paredes de talleres mal iluminados, por la luz natural y la orgía de colores del campo. Su “extravagancia” era el hazmerreír de la época. Su pintura, en cambio, rompió con todos los cánones hasta entonces establecidos y abrió un mundo que no ha dejado de ser experimentado, que no ha sido agotado y que dio la libertad absoluta a la creación. Esta “extravagancia” se conoce con el nombre de “plein air”, o pintar al aire libre. Cuando el padre de Cézanne se entera que su hijo no asiste a las clases de arte convencionales, y que expone con un grupo de artistas a todas luces maldito,  -como lo eran también Baudelaire, Mallarmé, Rimbaud y Verlaine, poetas que a su vez habían roto con la estructura y temas de la poesía tradicional francesa-, monta en cólera y emprende una especie de chantaje económico que va a convertirse en un dolor de cabeza para el joven pintor. Los años que pasa en París, y en sus alrededores, están marcados por la falta de dinero y por la incomprensión paterna; sobre todo cuando sus padres se enteran que ha tenido un hijo con una mujer de origen humilde y con quien no se ha casado.    Entre 1877 y 1882 hace varios viajes a la Provenza y comprende que es el cielo, permanentemente azul, y la luz mágica de esta región, lo que necesita para continuar con su obra. Es la época en que pinta árboles sacudidos por el Mistral, el viento del Norte, que en esta región francesa es casi permanente y de una furia incontenible. Sus árboles son azotados como lo es el hombre por los avatares de la vida. En esta época Cézanne emprende la búsqueda de sí mismo, y gracias a un trabajo cada vez más arduo y más disciplinado, termina por  encontrar lo que desea.  En 1882 decide instalarse nuevamente en la Provenza. Es en este período que comienza a pintar uno de sus temas favoritos: la montaña Santa Victoria. Años más tarde Picasso compraría una casa al lado de este simbólico lugar.  Los sitios escogidos están muy cerca los unos de los otros: L’Estaque, Gardanne, le Jas de Bouffan, Bellevue-Montbriand. La Provenza, vista con los ojos del artista, se muestra en todo su esplendor y Cézanne comienza a tomar conciencia de su genio como artista. Región y producción artística se unen para siempre, a partir de este momento es inconcebible pensar que Cézanne pueda trabajar en otro lugar que no sea su Provenza natal. En el período comprendido entre 1888 y 1899, Cézanne se dedica a viajar. Regresa a París, visita sus alrededores, así como el departamento de Franche-Compté y de allí pasa a Suiza. Entre 1890 y 1895 realiza una de sus obras maestras: “Los Jugadores de Cartas”.  Los jugadores de cartas  En 1895 Vollard, el marchante de arte, realiza la primera retrospectiva de su obra; lo que le permite comenzar a ser reconocido dentro de un estrecho círculo artístico. De las 80 obras que fueron expuestas en esa ocasión, 50 pertenecen a la Provenza. Es en este período que pinta la serie de “Les grandes baigneuses”.   Les grandes baigneuses  En esta serie puede verse a un Cézanne en paz consigo mismo, el lugar, la luz, las mujeres que toman un descanso en una tarde de sol o que respiran la noche, son el símbolo de un paraíso que no se ha perdido. No obstante estos cuadros contrastan considerablemente con los retratos de campesinos que son realizados en la misma época, donde la soledad, el desamparo, la incertidumbre ante el futuro, están soberbiamente representados. En los años que van de 1900 a 1906, se instala nuevamente en Aix-en Provence. Hace construir un taller en un lugar privilegiado, La Pendiente de las Lobas, desde allí domina la ciudad. Realiza tres obras más sobre el tema de las bañistas, que difieren de las anteriores, en cuanto que son cada vez más abstractas. En este último período, Cézanne logra una síntesis inigualable de la luz, del color, de la composición y de la figuración. El 15 de octubre de 1906, la lluvia, y una oleada de frío, lo sorprenden pintando en el campo ; no obstante  se queda en la intemperie durante varias horas, hasta que un campesino lo recoge inconsciente y lo lleva a casa. Al día siguiente se levanta para continuar con el retrato del jardinero Vallier. Se había jurado a sí mismo que la muerte lo sorprendería con el pincel en la mano. Cuando má tarde regresa  su hogar es para no volver  a levantarse. Muere en la noche del 22 al 23 de octubre de 1906. Para entonces ya eran muchos los marchantes de arte que comenzaban a comprender el genio de Paul Cézanne y por supuesto muchos jóvenes pintores ya seguían su rastro.
 Blog personal: http://beluesfeminas.blogspot.com

Ver más

05

08

2011

otromundoesposible

Otro mundo es posible

Por: kikepatiño

Martini Blues Cabaret se presenta en el teatro Casa Ensamble de Bogotá, y cuenta con el apoyo de la compañía de danza contemporánea L’explose, junto con actores y músicos, entre otros.

Natalia Bedoya, pintada de Blues

A los 17 años su talento la llevó a Argentina. Natalia Bedoya se había ganado uno de los escasos cupos del musical Fama y viajó a Buenos Aires para presentarse por poco tiempo. Pero el ambiente de la ciudad y un sonido la retuvieron

Ver más

05

08

2011

Julia Londoño

Imperio del Cáncer

Por: Julia de mi amor

jones 2

El síndrome de Bridget Jones

Tengo muchos amigos periodistas. Por eso me da un poco de pena el tema de este blog, pero no tanta como para morderme la lengua. De hecho fue con un par de amigos periodistas con quienes tuve la charla de donde salió esta reflexión.   ¿Qué pasa con un amplio grupo de periodistas colombianos, sobre todo jóvenes, que sin haber estudiado en Londres parecen egresados de la misma escuela que Bridget Jones?  

Ver más

04

08

2011

Pablo Felipe Pérez Goyry

CONTEXTUS ۞ Pablo Felipe Pérez Goyry

Por: Pablo Felipe Pérez Goyry

PAZ-TIERRA-PLANETA

Reflexión: Inequidad de género, pobreza e injusticia.

Reflexión: Inequidad de género, pobreza e injusticia.

 

“A pesar de su habilidad para navegar por el espacio, la humanidad ha hecho poco para

Ver más

04

08

2011

habad

Quitapesares

Por: Héctor Abad Faciolince

fidel cano poeta

Fidel Cano, poeta

Leyendo -como me paso- libros viejos, me topé en estos días con un poema largo y sentido del fundador de El Espectador, don Fidel Cano (San Pedro de los Milagros 1854 - Medellín 1919). El poema, que no aparece en las antologías de poesía colombiana que conozco, me resulta mejor que muchos de los que suelen publicarse en estos libros como buenos ejemplos de la lírica romántica del siglo XIX.

Ver más

04

08

2011

elmagazin

El Magazín

Por: elmagazin

Copia de Smoke, Flickr, Centophobia

De cualquier manera

 

Fernando Araújo Vélez (*)

Tal vez yo no sea más que un baile de absurdos, un vals y un tango, una milonga decadente y letras de lluvia cansada.

Ver más

04

08

2011

otromundoesposible

Otro mundo es posible

Por: kikepatiño

Funcion Prensa Bogota

Funcion Prensa Bogota

Saluda al diablo de mi parte

Ver más